Ariel Rot. Festival Castillo de Alcañiz, anfiteatro Pui Pinos. 24 de Julio 2010. 15 euros

En cuanto salieron a escena se noto que estaban muy motivados, el escenario lo merecía, hizo una noche espléndida en la que Ariel y su banda tenían unas vistas fantásticas, en las que aparte de ver el numeroso grupo de seguidores que allí estábamos sentaditos en las gradas del anfiteatro, por encima de nuestras cabezas, apreciaban una magnífica torre cálidamente iluminada, tanto por los focos destinados a ello como por una hermosísima luna llena que brillaba a su izquierda.

En este panorama comenzó el rock a sonar como mandan los cánones, un par de temas sin mediar palabra y ya para el tercero si, la presentación y comentarios risueños y con carga de ironía, como nos tiene acostumbrados Ariel, (y Calamaro y Makaroff y quizás la gran mayoría de artistas argentinos).

Ariel deslumbró, se le notaba muy a gusto y trasmitió la energía de sus temas al 100%, destacó con la guitarra ya que se pegó unos solazos de no perderte ni una nota.
La banda no destacó en contundencia, pero si en calidad y en el saber hacer y acompañar las canciones de Ariel con un gusto extraordinario.

Felicitaron y felicitamos el cumpleaños del guitarrista, que no es otro que Osvi Grecco, veterano y genial guitarrista, que se dio a conocer cuando iba con Luz Casal ya a finales de los 80.

Para rematar, concedieron a Ariel el premio Trovador del Festival Castillo de Alcañiz, al igual que otros años a caído en manos de Victor Manuel, Amancio Prada, Santiago Auseron…, por citar algunos.

Concierto increíble por 15 euros y que para verlo anunciado, hubo que buscarlo con lupa.

Carlos Malicia. 23 de Julio 2010. La Campana de los Perdidos. 5 euros

Me pareció un trovador, cuenta cuentos y cuenta historias con mucha sorna, ironía y de realidades tan ciertas que no puedes evitar la sonrisa y en muchos momentos la carcajada.
Trasmitió calor en todo momento, pero en la segunda parte de la actuación estuvo mucho mas centrado, o quizás lo tenía mejor ensayado, ya que en la primera parte se olvidó en un par de ocasiones de alguna estrofa de sus canciones, circunstancia que salvaba con humor contagioso y bueno, así es el directo.
Acompañándole, aparte de su guitarra que tocaba con virtuosismo y ésta no fallo ni por un momento, nos presentó a su orquesta, un percusionista con sus… cosas, que dijo el, haciendo bromas sobre la percusión a menudo durante el bolo, este percusionista también fue muy carismático tanto por su presencia en el escenario, como por algún comentario que hacía, a la vez que muy bueno en lo suyo que era acompañar rítmicamente y hacer algún coro también muy humorísticamente.

Alejandro Monserrat & Al-Baida. Rachid Taha.17 de Julio del 2010. Lanuza, festival Pirineos Sur. 20 euros.

Alejandro Monserrat & Al-Baida.

La noche del sábado, la organización tuvo a bien programar el festival apostando por un grupo de la tierra, para telonear al gran Rachid Taha. No solo estuvieron a la altura de las circunstancias sino que las composiciones de Alejandro Monserrat fusionando el flamenco con música norteafricana (marroquí, bereber), e incluso con reggae, nos dejaron a todos los presentes con la boca abierta, ante la frescura de las mismas, el pedazo de puesta en escena, la calidad de todos los intérpretes mitad aragoneses mitad de Marruecos.
La guitarra de Alejandro debería de haber destacado un poquito sobre el resto de los instrumentos y no lo hizo en ningún momento, pero el resultado de toda la actuación es un buen sabor de boca y no me queda otra que felicitar sinceramente a Alejandro Monserrat y a todo su grupo y quitarme el sombrero ante ellos para decirles “chapó”. Espero que tengan el reconocimiento que se merecen.


Rachid Taha.

Es un cañon de escena, grupo de rock árabe con una fuerza tremenda que solo la tienen los más grandes.
Nos cautivaron a todos los presentes, que bajo ningún concepto pudimos apartar nuestros ojos y oídos ante lo que allí se cocinó, que no fue otra cosa que un conciertazo de rock.

Lanuza ha sido una vez más un marco incomparable, en el que solo caben buenas sensaciones ante la belleza natural y el descubrimiento de nuevas músicas.

La Mojarra electrica. Howe Gelb & The Band of Gypsies con Raimundo Amador. 16 de Agosto 2010. Pirineos Sur, Lanuza.20 euros.

La Mojarra eléctrica.

Pedazo de big band colombiana que, desde el primer instante, derrochan energía a raudales, invitándote a bailar y corear sus estribillos pegadizos.


Howe Gelb & The Band of Gypsies con Raimundo Amador.

Una fusión increíble que mezcla, con tremenda clase, el rock sureño, fronterizo más tradicional, con el flamenco. Raimundo estuvo impresionante, volvió a demostrar que su guitarra habla todos los idiomas y se expresó, en este caso, como si fuera una catedrática en rock norteamericano.

Blue Vallantines. 15 de Julio. La campana de los Perdidos. 5 euros.

Versiones de Tom Waits, carismáticas versiones, comenzando por su intérprete, a la guitarra y voz: rockero soñador, borracho español, borracho norteamericano, carismático en sí, voz e interpretación contagiosa para poder disfrutar lo que has ido a ver.
Teclado y batería jazzistica, sobre todo el teclado, muy jazz, muy puntual y muy bien compenetrado en las melodías de Waits, al baterista se le aprecia alma de rockero, que está muy de agradecer para mi gusto.
El contrabajo, compenetrado principalmente con la voz, consigue empastar todo este compendio, sin sobresalir, dando un buen sonido a su contrabajo, echando puntualmente de menos una mejor sincronía con la batería.
Buen, agradable y risueño bolo que no os deberíais de perder, sobre todo en un lugar tan acogedor como es “la Campana de los Perdidos”.

Trivium Klezmer. 27 de Junio. La Campana de los Perdidos. 5 euros

Buenísimos, ha habido una calidad y una calidez instrumental y de temperamento impresionantes.

Son un trío de: acordeón y piano, que en algún tema, mientras hacía los bajos con una mano en el acordeón, tocaba el piano con la otra sin ningún problema aparente, clarinete bajo y el último, clarinetes varios. Música mediterránea, judía, hebrea, de Túnez, e incluso servia, pasando por el tango y el pasodoble, y me dejo lugares y estilos, seguro. Mezclando el humor en la interpretación y la ejecución, con una calidad y técnica instrumental sobresaliente.

He disfrutado mogollón al igual que todos los que allí estábamos.

Una nota, en la versión que han hecho de “Time” de La Kroke Band, he tenido escalofríos y me han puesto la carne de pollo, cosa que por mucho que me pene, no me pasó viendo al mismísima Kroke en la multiusos.

3 mellizas. Big city, 25 de Junio Sala Lopez. 8 euros.

3 mellizas

Concierto casi instrumental de batería, bajo y guitarra. Muchos cambios rítmicos y de melodías en las mismas canciones, o sea, como si en la misma canción cambiaran de tema, sin gusto en sus composiciones.


Big city

Concierto de pop en inglés, donde dan una imagen de cuidar muchísimo un sonido particular, con muchísimas pedaleras en los pies de los guitarristas, cambios de instrumentos, afinaciones de los pedales etc.…, suena todo muy bien, limpio y armonizado, pero los temas dejan mucho que desear, en casi todos hay un rato de altibajos de sonido y ritmo en un mismo tono, como no son unos virtuosos de sus instrumentos, pues cansan mucho.

New York Jazz Ska ensemble. 17 de Junio, Arena Rock. 15 euros

Desde luego al público no le faltaban ganas de bailar, claro un concierto de ska atrae a esta gente. Empecé a ver el concierto en las primeras filas y terminé en la esquina más alejada del Arena.

El concierto, impecable, se lo sabían de carrerilla, todos músicos sacaban de su instrumento el sonido perfecto y envolvente de un gran banda de jazz, ejecutando sus solos y acompañamientos a la perfección, solo que, cuando al saxofonista y cantante le daba por cantar a contratiempos "chiu-chiu-chiu-chiu", la gente se volvía loca o gilipollas y hasta ahí llegaba el momento de disfrutar de la banda para pasar a tener que aguantar empujones y chipiadas de cerveza, me imagino que el que sobraba era yo y por eso terminé en la esquina mas alejada del escenario disfrutando de la música y de buena compañía.

El luto del rey cuervo. El hombre lento. 12 de Junio del 2010, Sala Lopez. 10 euros.

El luto del Rey Cuervo.

Ha resultado ser una grata sorpresa, una vez que te acostumbras a no entender ni casi escuchar la voz de la cantante, por que canta muy bajito, reconoces una clara influencia de Nick Cave, en la que una rotunda base de percusión y bajo, con una suave y acompasada guitarra te hacen disfrutar de los altibajos rítmicos y melodías básicas, de esas que sirven para que te puedas transportar a otro lado sin tener que menear los pies.
La puesta en escena del guitarrista y la cantante hacen justicia al nombre del grupo, una lástima que sus otros compañeros de grupo no sean tan necrófilos como ellos, en lo que a apariencia se refiere.

Duró lo que tenía que durar, porque un tema más y hubiera sido demasiado.

Lo del barril de Ambar en el primer tema, perfecto, quien no lo ha tocado alguna vez para molestia de los demás, pero aquí ha entrado de p.m. para disfrute de todos.


El hombre lento.

Siento que no estuvieran a la altura de mis expectativas, no por la calidad de los temas, pero sí por el planteamiento del bolo.

Uno no debería imaginarse nunca como se va a desarrollar un directo, por que te lo pueden chafar y ese ha sido mi caso.

Mogollón de temas nuevos que no conocía y aunque los interpretaban con pasión y certeza, no han llegado a trasmitir la calidad ni calidez de sus canciones, creo que le faltaba rever a la voz y los coros en la mayoría de los temas se oían muy poco.

Me esperaba más calor, y me ha llegado un poco frío. Os tenía muchas ganas chicos y confío que en el próximo me calentéis más, porque si no me conformaré con disfrutar de vuestros discos, ya que cuando escucho el que tengo, sí me pone.

Gabi F., viernes 11 de Junio, Pub El Zorro. 3 euros.

Un pedazo de concierto el que vimos ayer en el Zorro, Gabi F. consigue con una formación básica de guitarra y voz, batería, bajo, teclas y un saxo transportarte al irrefrenable mundo funky/rock, en el que tu cuerpo no puede dejar de menearse y la cabeza no para de asentir.

A destacar la batería, quizás por ser lo que más se oía, pero con una libre y dura ejecución que no dejaban dudas de donde estaba el peso del bolo. Carisma y actitud del líder a la voz y a la guitarra no faltó, lo que sí eché de menos fue más fuerza en los coros (más que fuerza, volumen) y algún tema en castellano mis oídos lo hubieran agradecido. Concretando, si uno no deja de bailar y disfrutar ni un instante durante todo el tiempo... pues ya está todo dicho.

Por cierto, llenazo de muy buen público.

DEPEDRO, 3 de Junio 2010, Casa del loco. 15 euros.

Bueno..., pues ahí hemos estado disfrutando de un bolazo en el que no me esperaba..., caras tan jóvenes y tan pendientes del "Gran Jairo".
Me lo he pasado genial reconociendo, bailando y cantando sus temas; mirando a su banda concentrada en las canciones y en las marcas de Jairo, como debe ser.
He disfrutado observando a cada músico como tocaba cada nota, para que se integrara, con rotundo éxito para placer de mis oídos, en la melodía de cada canción.

Por unos problemas personales, (gordos, si no de qué), he llegado tarde y me he perdido el principio del concierto (los 3 primeros temas), espero que me pongáis los dientes largos diciéndome lo que yo ya sé, que tenía que haber estado ahí, pero bueno la vida es asín, para el próximo estaré antes que nadie.

Jairo es expresión, con su VOZ, con su GUITARRA y con su ACTITUD, a mi parecer y comparando con otros bolos anteriores, le ha fallado ésta última "actitud"*, pero claro, estaba tan pendiente de sus jóvenes virtuosos, que nos ha hecho partícipes de ello y está perdonado.

Vuelve pronto, Jairo, vuelve como a ti te de la gana, pero... vuelve a Zaragoza, siempre.



*No se está al 100% de intérprete y de director a la vez, a mi me gusta cuando está al 100% de intérprete.